Norbert Schuldei über Kunst, Kultur, das Miteinander...


„Mit Kunst ein Bild des Geldes machen”
Kunst aus deutschen Landen ist international gefragt wie selten zuvor. Für Blaue-Reiter-Maler, einst eher belächelt, werden Höchstpreise gezahlt (ein Bild von Franz Marc wechselte kürzlich für 16,5 Millionen Euro den Besitzer, mehr als das Doppelte des Schätzpreises); Arbeiten von Gerhard Richter brachten bei Auktionen von 2000 bis 2006 fast 118 Millionen Dollar, Neo Rauch wird wild gesammelt und hoch gehandelt; und auch die Fotografen der Becher-Schule Andreas Gursky, Thomas Ruff, Thomas Struth oder Candida Höfer erzielen mit ihren Fotografien Rekordpreise.
Christie's machte 2007 einen Umsatz von rund 6,3 Milliarden Dollar - 36 Prozent mehr als im Vorjahr; Sotheby's kam auf 6,2 Milliarden Dollar: ein Plus von 51 Prozent.
Kunst spiegelt immer auch die gesell-schaftliche Wirklichkeit wider: Kunst ist in dem Maße zu Geld geworden wie die Gesellschaft vom Kapital regiert wird. Mit Bildern kann man spekulieren. Die wenigen, die in kurzer Zeit dank des von der abgewählten Bush-Administration gepflegten Neoliberalismus im bis vor einigen Wochen noch real exis-tierenden Kasino-Kapitalismus zu (unver-schämt) viel Geld gekommen sind, können sich mit Kunst im wahren Sinne des Wortes ein Bild ihres Geldes machen. Die Zeiten haben sich inzwischen geändert, man kann eine Art Sozialismus von oben beobachten: Banken werden teilverstaatlicht, deren Verluste und auch die der Automobilindustrie auf die Steuerzahler umgelegt. Um das, was Künstler schaffen, zu erwerben, haben die kleinen Steuerzahler deshalb noch weniger Geld übrig als vor der Finanzkrise. Die hat sich von einer Krise der Banken zu einer Millionen betreffenden Geldbeutel-Krise runterge-schaukelt. Selbst wenn Aldi heute - wie schon einmal vor Jahren - Original-Kunstwerke in sein Sortiment aufnähme, würden die Blätter wahrscheinlich im Regal liegen bleiben. Von Kunst kann kaum jemand satt werden...
Künstler führen in der Regel ein nicht entfremdetes, nicht virtuelles, nicht von äußeren Zwängen bestimmtes Leben. Das hat etwas mit Werten zu tun, mit Emotion: Kunst ist auch eine Art Gegengift gegen die Digitalisierung und gegen die Globalisierung, gegen das sehr reale Gefühl, in einer Welt zu leben, die immer uniformer, immer austausch-barer wird, in der jeder und alles ganz schnell vergänglich ist. Anders als ein Diamant im Portemonnaie oder ein Aktienpaket im Schrank hat ein Kunstwerk aber etwas Tröstliches: Wer sich ein Bild hinhängt, ist nicht mehr allein. Die andere Seite: Das jährliche Durchschnitts-Einkommen für bildende Künstler in Deutschland betrug 2007 gerade mal 10.510 Euro. Insgesamt sind 55.489 bildende Künstler bei der Künstler-sozialversicherung gemeldet; es gibt rund 315 private und öffentliche Preise und Stipendien für Künstler. Die Frage nach der Rolle von Kunst und Literatur im Bemühen um mehr Gerechtigkeit in der Gesellschaft stellt sich heute möglicherweise mehr denn je - nur findet sich kaum ein Künstler, der sich in der postmodernen Welt der Frage nach dem Verhältnis von Individuum und Politik in der Gesellschaft stellt. Die geistigen Erkenntnis-prozesse mit sozialen Einsichten zu verbinden, eine auch kämpferische Ästhetik, eine neue Ästhetik des Widerstandes - auch das ist Aufgabe von Kunst und von Künstlern heute.

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